韩国娱乐圈对艺人明星的态度就像对艺人的态度一般，明星只是一种职业罢了，艺人并非伟人；这个圈子并不缺乏拥有才华的人，明星艺人也并非是不可代替的唯一，因为在这个国家，艺人是可以像工厂的产品一样量产的，如果你没有足够的能力去竞争，那么就只有退出并被人忘记的下场。
观众永远不会讨好艺人，除了艺人自身用自己所独有的魅力吸引的忠诚的粉丝之外，并不会有多少人会纵容艺人出格的行为，这个国家一直要求公众人物对观众们负责，需要以严格的规则来要求自己。
而反观中国的娱乐圈，明星却更像是被观众们宠坏的孩子，有人肆无忌惮的消费观众、消费粉丝，即使品行低劣也依旧可以拿着天价的片酬混得风生水起。相较中国的艺人，韩国艺人的生存规则是更严苛的。
韩国人对于长幼尊卑，以及上下级之前的等级划分得十分的明确。在军队，时常还会有上级将酒倒进军靴里，然后要求下级喝掉的情况，甚至几乎是一种军中的传统一般的存在。在这样的国家里，艺人的地位并不是很高，而在韩国的娱乐圈，并不是按照哪个艺人露面露的多、活动资源丰富，谁就是老大的。
在韩国娱乐圈，艺人之间的等级分级也是很明确的，电影演员地位高于电视演员，而演员的地位则高于一般的solo歌手，独立歌手的地位则又优于一般的偶像团体。
韩国的偶像团体产业异常的丰富，即使在亚洲而言，日本才应该是最大的音乐市场，而偶像这种形式的艺人活动，日本也是较为成熟，不过，因为韩国偶像产业的多产以及新陈代谢的迅速性质，使得韩国的偶像艺人产业异常的繁荣与发达，这也就是为什么，许许多多的异国少男少女会不远千里来到韩国追寻偶像的梦想，因为在这里，能够出道的机会以及能够被更多人认识的几率会大许多。
韩国的电影以及娱乐行业的发达程度是一般人难以想象的，他们最初将自己的韩元素糅杂到美国的潮流当中，再将新的混合产物当做自己的文化，输出其他的国家，韩流对世界的影响大家是有目共睹，或许并非全球，但是其对于亚洲的影响却是十分巨大的。
韩国的电影深度在某种程度上而言，甚至是世界领先的。韩国电影的突飞猛进得益于1999年的电影分级制度；在99年，著名的‘光头运动’爆发，韩国电影界的诸多前辈用自己的实际行动争取换来了韩国电影的开放，实现分级制度，电影的题材几乎不受限制，这也就是为什么有人会说‘人家有改变国家的电影，而我们却有改变电影的国家’。
韩国电影对于政治的描写评论，甚至是一些欧美的所谓的自由主义的国家都是比不上的。激烈的竞争要求导演编剧以及演员都不得不时刻的努力寻求突破，可谓是不停的在前进；而反观中国的影视行业，不断的炒着冷饭，战争片中‘手撕鬼子’，青春片中‘不打胎就不是中国人’；畸形的艺人片酬制度，使得电影或是电视本身的制作粗制滥造，偶像艺人利用粉丝效应圈影视的钱，演技似乎不是最重要的，在中国的影视行业，重要的似乎是你有多少粉丝。
而对于一些不太理智的偶像粉丝而言，即使是自己的偶像直播磕两个小时的瓜子，他们也会乐意买票观看；中国的部分观众时常也会感叹中国电影的窝囊，而总菊的莫名其妙的审查制度也让大家直呼是十年革命的遗风；其实不然，中国娱乐业的萎缩与混乱却是跟观众们也分不清关系的。
就拿新生代的实力导演陆川来说，陆川先生在刚出道时就拍了《可可西里》以及《寻枪》等质量上乘的片子，但是结果票房却亏得连本都赚不回，《可可西里》这部电影在拍摄额时候，全剧组的人员几乎都是在高海拔的荒凉高原上进行拍摄，几乎是用生命在拍电影，而这样优秀的电影，结果的票房却不过几百万。
而反观《某时代》系列，轻轻松松便圈了好几个亿。有时候，并非所有的电影都是烂片，但是观众却似乎更愿意掏钱去看烂片，口口声声说中国电影没落，但是却依旧掏钱带上全家看烂片，一边看一边骂，殊不知你的支持就是其高票房的原因之一。大家宁愿进影院看《某时代》，也不愿看《山河故人》这就是差距所在，这就是为什么烂片越骂越红，而好片却无人问津偿。
烂片盛行的时代，像陆川这样的实力派，到后期也不得不转型了，用生命在拍的好戏没人看，甚至还赔本，而《九层妖塔》这样的莫名其妙的片子却是他所有电影中票房最高的，而《九层妖塔》的口碑却也是最差的。这样看来，还有谁会认真拍好电影呢？观众口口声声说没有好片子，抱怨审查，但是在有好片子的时候，大家也不见得会生体力行的去支持，反而是看那些炒作噱头的明知是烂片的烂片。
这也就是为什么我们与人家的差距为何如此之巨大。韩国人可以拍出《熔炉》《素媛》等改变国家改变法律的电影，而我们却居然拍出了《嫁给大山的女人》这样的明目张胆的道德绑架的无耻的影片。影视并非只是娱乐，更是一个社会思想的折射，我们的国家无论是新闻还是影视作品，都十分的擅长于怎么转移注意力，十分熟练的运用道德催眠的法术；强调人民的个人奉献歌颂道德，而且对导致问题发生的制度问题却只字不提。
不少人对